《无间行者》获得奥斯卡奖让华纳兄弟公司尝到了翻拍电影的甜头，最近他们又把《无间行者》的编剧威廉·莫纳汉和主演迪卡普里奥召集在一起，打算“照原样再来一份”。这次即将被好莱坞化的影片是今年春季在韩国创造票房佳绩，六月份又获得多项金大钟奖的犯罪惊愫片《追击者》。韩国演技派明星金允锡因为这部影片获得了影帝称号，迪卡普里奥扮演的就是金允锡的角色，一个改行刑警。 改行刑警忠浩现在是一家按摩院老板，实际上就是个拉皮条的。这段时间按摩院里的姑娘接连失踪，给他带来很大经济损失，于是他逼着生病的美珍出门工作。他无意中从顾客的电话号码上看出一些问题，凭着做刑警的直觉，他认为美珍和那些失踪的姑娘遇到了同一个顾客，一个叫池英民的人。但这时，美珍已经联系不上了。
《追击者》是今年上半年韩国影坛最大的赢家，在金大钟奖的评选中获得11项提名，最终捧走了最佳影片，最佳导演，最佳男演员，最佳摄影和最佳企划5项大奖。
连环杀手的题材，极度写实的风格，《追击者》很容易让人想到几年前的犯罪片佳作《杀人回忆》。它们在很多方面都有相似之处，而最大的不同是对犯罪惊愫故事采用了截然不同的构思。《杀人回忆》是以没有结局的结局让人无法释怀，《追击者》则在影片1/3处就让忠浩抓到了池英民。池英民供认了以往的杀人罪行，并说自己打伤了美珍，美珍还没有死。他唯一没有交代，也无处可查的，是他住在哪里。
此后的一天一夜，忠浩就在首尔的大街小巷寻找美珍的下落。
由于人为疏忽和不负责任，由于警方的混乱和官僚，也由于不可知的运气成分，时间过去，线索却一点没走近。和很多破案电影一样，《追击者》始终让人揪着心，但它高明的地方在于，它看上去象是情节驱动的故事，实际上影片的着眼点在人物塑造上。忠浩和池英民的个性随着每场戏逐渐丰富和鲜明，他们的心理活动和感情变化推动着整个故事的发展，在大量采用实景拍摄的同时，摄影机的视角也和片中角色的视角尽可能保持一致，他看到的，就是你看到的，他感受到的，就是你感受到的，观众也和片中人物一样，身处在潜藏着危险的世界里。
〈追击者〉的导演兼编剧罗宏镇只有28岁，他在这部处女作中表现出了过人的技巧，几场追逐戏拍得非常出色。更难得的是，他还做到了克制使用这些技巧，在影片结尾的高潮段落中，他用尽可能少的技术手段来渲染气氛，减少配乐，不做夸张的音响效果，演员不做过度反应，摄影机不做无目的运动。把一切减少到最低，只保留最基本的镜头语言，而观众却更容易被带入到真实又紧张的氛围里。
看〈追击者〉，不同的人会发出不同的感慨，有人会感叹罗宏镇在28岁就达到创作观念和技法的相当高度，有人会感叹韩国电影工业的完整和发达，包括演员在内的各个工种都能做到不给导演减分。
作为观众，看完《追击者》，无法不期待罗宏镇的下一部影片。
